닥터X는 한국으로, 우영우는 일본으로

이제 다른 나라의 드라마를 보기 위해 현지 방송을 기다릴 필요는 없습니다. 스트리밍 플랫폼을 이용하면 해외에서 인기를 얻은 작품도 자막과 함께 쉽게 만날 수 있습니다. 제작사는 자국의 시청자뿐 아니라 세계의 시청자를 대상으로 작품을 선보이고, 시청자는 국적이 다른 콘텐츠를 같은 플랫폼에서 선택합니다.

그런데 해외 작품에 접근하기 쉬워진 지금도 방송사와 제작사는 이미 성공한 이야기를 다시 만들고 있습니다.

2026년 10월, 한국과 일본에서는 서로 반대 방향으로 이동한 두 드라마가 방송을 시작했습니다. 일본 TV아사히의 《닥터-X ~외과의 다이몬 미치코~》는 김지원 주연의 SBS 드라마 《닥터X: 하얀 마피아의 시대》로, 한국의 《이상한 변호사 우영우》는 아시다 마나 주연의 일본 드라마 《미나미다 미나미 변호사는 천재형》으로 다시 제작됐습니다.

일본에서 한국으로 향한 외과의사의 이야기와 한국에서 일본으로 향한 변호사의 이야기입니다. 《닥터-X》는 일본에서 일곱 시즌과 극장판으로 이어진 인기 시리즈였고, 《이상한 변호사 우영우》는 넷플릭스를 통해 세계적으로 알려진 작품입니다. 두 제작사는 각기 다른 시장에서 이미 성공한 이야기를 새로운 배우와 제작진을 통해 다시 만들었습니다.

이러한 움직임은 콘텐츠의 해외 진출이 완성된 작품의 유통에서 끝나지 않는다는 사실을 보여줍니다. 원작의 지식재산권(IP)을 활용한 새로운 버전이 제작되면서 한 나라에서 탄생한 이야기가 다른 시장에서도 새로운 작품으로 소개될 수 있게 됐습니다.

원작을 쉽게 볼 수 있는 시대에 방송사와 제작사는 왜 리메이크를 선택할까요. 두 드라마가 제작되고 유통되는 과정을 살펴보면 이미 알려진 이야기가 새로운 시장에서 어떻게 활용되는지 이해할 수 있습니다.

이미 성공한 이야기를 다시 만드는 이유

2025년 12월, 일본 TV아사히는 《닥터-X》의 한국 리메이크 제작을 공식 발표했습니다. 이 드라마는 일곱 시즌과 극장판으로 이어졌으며, 한국판은 TV아사히가 발표한 첫 해외 리메이크입니다.

한국판 제작에는 스튜디오드래곤, 스튜디오S, 하이지음스튜디오가 참여했습니다. TV아사히가 보유한 작품의 리메이크 권리를 한국 제작사가 활용해 새로운 드라마를 만드는 방식입니다.

반대 방향으로 이동한 《이상한 변호사 우영우》 역시 이미 검증된 인지도를 갖고 있었습니다. 한국에서 방송된 원작은 넷플릭스를 통해 세계적으로 알려졌고, 일본 간사이TV는 리메이크 제작을 발표하면서 이러한 흥행 성과를 소개했습니다.

이미 성공한 이야기를 선택하면 새로운 작품을 처음부터 알리는 경우와 다른 출발 조건을 갖게 됩니다. 원작을 시청한 사람들은 등장인물과 주요 사건을 기억하고 있으며, 제작사는 그 인지도를 신작을 소개하는 과정에서 활용할 수 있습니다.

그렇다고 원작을 알고 있는 사람이 반드시 리메이크를 시청하는 것은 아닙니다. 원작의 팬은 새로운 버전의 잠재적 시청자인 동시에 가장 엄격한 비교자가 될 수도 있습니다. 배우의 캐스팅과 캐릭터 해석, 원작 장면의 재현, 새롭게 추가된 이야기까지 평가 대상이 되기 때문입니다.

검증된 IP를 활용한다는 것은 시장의 불확실성을 완전히 제거하는 선택으로 보기 어렵습니다. 이미 알려진 작품에 대한 관심을 활용할 가능성이 생기는 만큼, 원작과 비교되는 부담도 함께 발생합니다.

2026년 10월 두 드라마에서는 초기 시청 지표도 확인됐습니다. 한국판 《닥터X》는 넷플릭스 글로벌 비영어 시리즈 주간 순위에서 공개 첫 주부터 2주 연속 1위에 올랐고, 일본판 《미나미다 미나미》는 첫 방송 주간에 같은 순위에서 5위, 일본 내 주간 순위에서는 1위를 기록했습니다. 이상은 간사이TV 발표와 11월 초까지의 넷플릭스 주간 집계를 기준으로 합니다.

이 지표는 두 리메이크가 초기 시청자의 관심을 확보했다는 사실을 보여줍니다. 다만 그것이 원작의 인지도나 리메이크 전략 자체에서 비롯된 효과인지는 별도로 검증해야 합니다.

넷플릭스의 뷰는 공개된 분량에 따라 달라지는 지표이고 순위도 주마다 바뀌므로, 작품 간 우열이나 장기적인 성과를 말해 주는 자료도 아닙니다. 제작비 회수나 판권 사업의 수익성까지 입증하는 자료 역시 아닙니다.

원작의 성공은 새로운 작품이 주목받을 출발점을 제공하지만, 그 관심을 지속적인 시청과 사업 성과로 연결하는 일은 현지 제작과 유통의 몫으로 남습니다.

같은 이야기가 다른 시장에서 다시 선택되려면

리메이크는 이미 알려진 이야기를 활용하지만, 원작과 똑같은 작품을 제공하는 것만으로 새로운 시청 경험을 설명하기는 어렵습니다. 제작사는 원작에서 무엇을 유지하고, 어떤 부분을 현지 문화에 맞게 바꿀지 선택해야 합니다.

일본판 《미나미다 미나미》는 그러한 변화를 일상적인 장면에서 보여줍니다.

한국 원작에서 우영우가 좋아하던 김밥은 일본판에서 주먹밥으로 바뀌고, 앞뒤로 읽어도 같은 회문 형태의 이름은 일본어의 미나미다 미나미로 옮겨졌습니다. 우영우가 첫 출근길에 어려움을 겪었던 회전문도 일본판에서는 에스컬레이터로 변경됐습니다.

이러한 변화에는 원작 장면이 하던 역할을 유지하려는 선택이 담겨 있습니다.

회전문은 원작에서 주인공이 일상적인 공간을 통과하는 데 어려움을 겪는 모습을 보여주고, 다른 인물의 도움을 통해 관계가 시작되는 계기를 제공합니다. 일본판의 에스컬레이터도 유사한 역할을 수행합니다.

일본판은 여기서 움직이는 계단을 타는 순간 바닷속으로 내려가는 듯한 이미지를 활용하는 연출을 더했습니다. 원작의 장면이 수행하던 역할을 유지하면서 새로운 시각적 표현을 선택한 것입니다.

한국판 《닥터X》에서는 다른 방향의 현지화가 나타납니다. 일본 원작에서 병원 조직의 권위와 프리랜서 외과의사가 충돌하는 이야기를 계승하면서, 한국판은 의료계의 권력 구조와 부조리를 비판하는 사회적 문제의식을 담은 메디컬 누아르라는 장르적 성격을 전면에 내세웠습니다.

일본판 《미나미다 미나미》가 인물의 생활문화와 장면을 조정했다면, 한국판 《닥터X》는 기존의 인물과 갈등을 유지하면서 장르적 강조점을 달리한 사례입니다.

두 작품의 선택이 서로 다르다는 사실은 현지화에 하나의 정해진 방식만 존재하지 않는다는 점을 보여줍니다. 제작사는 원작의 어떤 요소가 시청자에게 중요하게 받아들여졌는지 판단하고, 새로운 배우와 제작 환경에 맞춰 작품을 다시 구성합니다.

이 과정에서 리메이크는 다른 신작들과 경쟁하는 동시에 자신의 원작과도 비교됩니다. 현지화를 거친 리메이크는 때로 다시 다른 시장으로 향하기도 합니다.

2022년 일본에서 제작된 《롯폰기 클라쓰》는 그 선행 사례입니다. 한국의 《이태원 클라쓰》를 일본 도쿄의 롯폰기를 배경으로 다시 만든 이 드라마는 SLL과 카카오엔터테인먼트, TV아사히 등이 협력한 한일 공동 프로젝트였습니다. TV아사히가 제작과 방송을 맡았고, 원작 제작과 유통에 참여했던 한국 기업들이 공동 제작에 참여했습니다.

일본판은 방송 이후 다시 해외로 향했습니다. 1회 다시보기가 당시 TV아사히 역대 최고 기록을 세웠고, 이후 한국·홍콩·마카오·대만에서의 독점 배급을 포함해 7개 국가·지역에서 공개하는 것이 결정됐습니다. 한국 드라마가 일본에서 리메이크되고, 그 일본판이 한국을 포함한 해외 시장으로 다시 건너간 것입니다.

다만 배급 결정이 해외에서의 시청 성과를 뜻하는 것은 아닙니다. 각 지역에서 실제로 얼마나 시청됐는지는 별도의 이용 데이터가 필요합니다.

여기서 확인할 수 있는 전략적 의미는 리메이크가 원작의 해외 인지도에 기대는 데서 그치지 않고, 완성된 현지판 자체가 다시 유통할 수 있는 상품이 될 수 있다는 점입니다.

리메이크의 현지화는 원작의 인지도를 유지하면서 이미 그 이야기를 아는 시청자에게도 새로운 버전을 선택할 이유를 제공해야 하는 작업이며, 그렇게 완성된 현지판은 다시 다른 시장으로 유통될 수 있는 또 하나의 IP가 됩니다.

이제는 이야기뿐 아니라 제작과 유통 방식도 이동합니다

한국판 《닥터X》와 일본판 《미나미다 미나미》에는 공통점이 있습니다. 두 작품 모두 다른 나라에서 만들어진 드라마의 권리를 활용해 새로운 현지 작품을 제작했습니다.

실제 사업 과정에서는 그 권리를 누가 보유하고, 어느 기업이 제작에 참여하며, 완성된 작품을 어떻게 유통하는지에 따라 서로 다른 협업 구조가 나타납니다.

《닥터X》는 일본 TV아사히가 한국의 스튜디오드래곤 에 리메이크 권리를 라이선스한 사례입니다. 한국 제작사들이 새로운 작품을 제작하고 SBS가 방송을 맡았으며, 넷플릭스를 통해 일본을 비롯한 해외에서도 공개됐습니다.

《미나미다 미나미》는 한국 에이스토리의 드라마 포맷을 원작으로 명시하고 간사이TV가 일본판을 제작한 사례입니다. 일본 지상파 방송과 TVer의 다시보기, 넷플릭스의 글로벌 공개가 연결된 유통 방식을 선택했습니다.

앞서 소개한 《롯폰기 클라쓰》는 리메이크 권리의 활용과 한일 기업의 공동 제작이 함께 나타난 사례입니다.

2025년 일본에서 공개된 《내 남편과 결혼해줘》는 원천 IP를 활용하는 또 다른 방식을 보여줍니다.

이 작품은 한국 드라마의 장면을 다시 촬영한 리메이크가 아닙니다. 한국 드라마와 동일한 원작 웹소설을 바탕으로 일본어판 드라마를 별도로 제작한 프로젝트입니다.

CJ ENM Japan과 스튜디오드래곤이 기획에 참여했고, 일본의 JAYURO PICTURES와 쇼치쿠 촬영소가 제작을 담당했습니다. 한국의 안길호 감독과 일본의 오시마 사토미 작가가 참여했으며, 작품은 아마존 프라임비디오를 통해 공개됐습니다.

이 사례들을 서로 완전히 독립된 사업 유형으로 나누기는 어렵습니다. 리메이크 권리 활용과 현지 제작, 공동 기획과 해외 유통은 하나의 프로젝트 안에서 함께 나타날 수 있기 때문입니다.

그럼에도 각각의 제작 과정을 비교하면 콘텐츠 IP를 활용하는 기업들이 어떤 선택을 하고 있는지 파악할 수 있습니다.

기존 드라마의 권리를 라이선스해 현지 제작사에 맡길 수도 있고, 원작을 제작한 기업이 새로운 국가의 제작 과정에 직접 참여할 수도 있습니다. 하나의 웹소설이나 웹툰에서 출발한 여러 드라마를 국가별로 기획하는 방식도 가능합니다.

이때 핵심적인 차이는 원작이 얼마나 유명한가에만 있지 않습니다. 권리자가 어느 범위까지 사업에 참여하는지, 어떤 기업이 제작비와 제작 책임을 부담하는지, 완성된 콘텐츠를 어느 시장과 채널에 제공하는지가 중요해집니다.

콘텐츠 IP의 해외 확장을 판단하려면 누가 권리를 갖고 누가 제작하며 어디에서 유통하는지를 살펴야 합니다.

물론 이러한 협업이 언제나 더 높은 수익을 보장하는 것은 아닙니다. 현지 제작에는 새로운 비용이 발생하고, 기업 간 계약 조건과 수익 배분 구조도 달라집니다. 서로 다른 국가의 제작사가 참여할수록 기획과 제작을 조율하는 과정도 필요합니다.

공개된 제작 발표만으로 각 기업의 실제 판권 수익이나 투자수익률을 판단할 수는 없습니다. 확인할 수 있는 것은 하나의 IP를 해외에서 활용하는 방식이 완성작 판매, 리메이크 라이선스, 현지 제작과 공동 기획 등 여러 형태로 나타난다는 사실입니다.

2026년 10월, 일본의 외과의사는 한국에서 새로운 드라마의 주인공이 됐고, 한국의 변호사는 일본에서 다른 이름으로 다시 등장했습니다. 두 작품은 현지 방송과 스트리밍을 통해 새로운 시청자를 만났습니다.

이 움직임에서 중요한 것은 하나의 이야기가 몇 번 다시 만들어졌는가보다, 같은 이야기가 서로 다른 시장에서 어떤 역할을 맡게 되는가입니다.

원작이 해외에 유통될 때 시청자는 다른 나라에서 만들어진 이야기를 접합니다. 리메이크가 제작되면 그 시장의 배우와 제작진, 방송 채널을 통해 익숙한 이야기를 새롭게 경험할 기회가 생깁니다.

스트리밍으로 원작에 접근하기 쉬워진 시대에 리메이크의 역할은 달라집니다. 원작을 볼 수 없는 시장에서 현지판이 그 공백을 채우던 시기와 달리, 지금은 원작이 같은 플랫폼에 놓여 있고 리메이크는 그 원작과 나란히 선택받아야 합니다. 《미나미다 미나미》가 각 회 방송 직후 넷플릭스에 공개되고 원작 《이상한 변호사 우영우》도 넷플릭스에서 볼 수 있다는 사실은 이러한 환경을 보여줍니다.

이 환경에서 리메이크가 내놓을 수 있는 것은 접근 가능성보다 현지 시청자에게 맞춘 경험이라고 볼 수 있습니다. 현지 배우와 편성, 일상의 장면을 바꾼 선택이 그 예입니다. 

콘텐츠 기업의 입장에서도 선택지는 달라집니다. 보유한 작품을 해외 플랫폼에 판매하는 것에 더해, 현지 제작사와 협업하거나 원천 IP를 다른 형태로 개발할 수 있습니다.

다만 모든 작품이 같은 방식으로 확장될 필요는 없습니다. 원작의 해외 인지도가 낮더라도 현지 제작이 의미를 가질 수 있고, 이미 원작이 충분한 시청자를 확보했다면 새로운 리메이크의 필요성을 더 엄격하게 따져야 할 수도 있습니다.

이번 한일 드라마의 교차가 보여주는 것은 성공한 이야기를 다시 만드는 전략의 가능성과 그 전략에 뒤따르는 선택의 문제입니다.

원작이 얼마나 알려졌는지, 새로운 제작에 참여할 기업은 누구인지, 현지 시청자에게 어떤 새로운 경험을 제공할 수 있는지에 따라 같은 IP의 사업적 의미는 달라집니다.

국경을 넘어 도착한 이야기가 다시 제작되어 세계로 향할 때, 콘텐츠 기업은 작품의 인지도와 함께, 그 이야기를 새로운 시장에서 다시 선택받을 만한 작품으로 만들 수 있는 조건을 살펴야 합니다.

이미지 출처: 썸네일: SBS·간사이TV 공식 포스터, 《닥터X: 하얀 마피아의 시대》: SBS 제공, 《미나미다 미나미 변호사는 천재형》: 간사이TV 제공,《롯폰기 클라쓰》: © TV아사히, 《내 남편과 결혼해줘》 일본판: © 2025 CJ ENM JAPAN / STUDIO DRAGON. All rights reserved., 결론 이미지: freestocks / Unsplash